CLASES DE TEOLOGIA

CARTA DE BENEDICTO XVI

Esta semana por causas ajenas a nuestra voluntad no pudimos tener la clase de Teología que normalmente tiene lugar los lunes por la tarde. Ante este inconveniente, pensé en dejar pasar la semana sin subir nada a mi blog.

Pero dio la casualidad, de que alrededor de esas fechas había caído en mis manos la carta de Benedicto XVI en la que habla sobre el levantamiento de la excomunión a los seguidores de Lefebvre hecho que por lo visto ha suscitado tanta polémica en algunos sectores.

Me llamaron profundamente la atención varios aspectos de la carta: dolor ante el escándalo de algunos, dolor ante las críticas de sectores de la Iglesia, dolor ante la forma en que se había dado la noticia.

Me hizo pensar en que nos ocurre a los católicos para que un Papa tenga que darnos tantas explicaciones. Y sobretodo que nos ocurre para que no sepamos interpretar acertadamente las decisiones que toma.

Más adelante me he encontrado con este artículo de ACEPRENSA http://www.aceprensa.com/articulos/2009/mar/12/un-ejemplo-de-franqueza-humildad-y-transparencia/ que me parece muy esclarecedor. Espero que también a vosotros os ayude a entender aún mejor lo que el Papa nos ha querido decir.

VISITA A LA JEFATURA TERRITORIAL DE LA ERTZAINTZA DE VIZCAYA

Como hacemos habitualmente, hemos salpicado el programa trimestral, con visitas esporádicas a distintas actividades de otro tipo. Esta vez hemos ido a conocer las instalaciones de LA JEFATURA TERRITORIAL DE LA ERTZAINTZA DE VIZCAYA, EN ERANDIO. Estas visitas están programadas por la propia Ertzaintza para grupos de personas de edad adecuada para poder tener tiempo libre y asistir a este tipo de actividad. Alrededor de 15 de nosotras nos unimos a otro grupo más numeroso y vivimos una experiencia muy enriquecedora: En la primera actividad programada vimos como se adiestran a los perros para que ayuden en operaciones contra la droga, el terrorismo, descubrimiento de explosivos y al encuentro de personas vivas o muertas en casos de derrumbamientos o catástrofes. Llamaba poderosamente la atención como cada perro está especializado en cada uno de esos fines y la docilidad y atención que prestan a sus entrenadores. Aún era más llamativo presenciar cómo su comportamiento "profesional" dejaba paso a su verdadera naturaleza, una vez realizada su misión. Entonces eran juguetones, no atacaban. A continuación pasamos al departamento científico, en el que se buscan huellas dactilares, la verdadera identidad de coches de lujo robados que han sufrido cambios de numeración para poder efectuar su venta fraudulenta. Por último tuvo lugar una conferencia sobre la prevención de diversas formas de timos y fraudes que pueden tener lugar sobretodo utilizadas contra personas mayores y aparentemente más vulnerables. Entre una actividad y otras, nos obsequiaron con un desayuno muy rico y fuimos tratadas como reinas. Salimos encantadas y sorprendidas de todo lo que habíamos visto.

TERTULIA DE CINE

EL CREPÚSCULO DE LOS DIOSES



Hemos dedicado esta sesión a ver la película de EL CREPÚSCULO DE LOS DIOSES. Aunque tiene más de medio siglo de existencia no ha pedido ningún interés sino que por lo contrario se revaloriza su riqueza. Llama mucho la atención la dirección, las actuaciones, la intensidad de la historia, el guión tan rico. Creo que lo mejor será que directamente podais ver lo que dice la crítica de ella:http://www.decine21.com/Peliculas/El-crepusculo-de-los-dioses-3255.asp?Id=3255



Os recomiendo http://www.decine21.com/ . Es una web dedicada al cine en la que se puede consultar los estrenos, las distintas películas de distintas épocas, y muchas más cosas. Sirve de orientación para decidir que películas merecen la pena verse y cuales no.

Sigo intentando incluir cortos videos de las sesiones de cine o de cualquiera de las actividades pero todavía tengo que aprender mucho porque no consigo reproducirlos. Intentaré hacerlo, aprendiendo poco a poco

TERTULIA LITERARIA

Lourdes A. nos comenta la última tertulia

"El pasado miércoles mantuvimos una agradable tertulia literaria sore las "las novelas ejemplares" de Cervantes, novelas que nos trasladaron a antiguos tiempos en que su lectura la tuvimos obligatoria en nuestros estudios.

Con un poco de atrevimiento y teniendo en cuenta todo lo escrito sobre el universal y genial manco y sin ánimo de enmendar la plana a los estudiosos cervantinos de aquí y de allá, lanzamos nuestras atrevidas conclusiones.

Después de comentar la vida de D. Miguel, que acusado de participar en un duelo huyó a Italia, pais que se deja sentir en toda su obra, que fue combatiente en Lepanto, preso en Argel... pasamos a comentar sus novelas cortas.

Toda esta vida tan azarosa influye con razón decisiva en todas sus obras, donde la temporalidad y el espacio geográfico descriptos son bien conocidos por el autor, que nos relatan personajes reales en tiempos reales, que a diferencia de las pocas novelas escritas con anterioridad a Cervantes, en donde la acción se desarrollaba en un lugar y tiempo muy lejano y fantástico y las hacen hoy en día muy difíciles de digerir por el lector. Cosa que vemos no sucede con D. Miguel.

Las novelas caballeras cervantinas se desarrollan como hemos dicho en lugares y tiempos comprobables, y nada fabulados, la Inglaterra isabelina en "La española inglesa", sería un ejemplo. Diríamos que son novelas realistas con la justa evasión fantástica de este tipo de novelas y con ciertos tópicos, de las novelas de caballerí, pero con finales felices.

En las novelas bizantinas, muy al gusto de la época (se recoge la épica griega), Cervantes entremezcla las aventuras con los malentendidos amorosos, los celos, raptos de corsarios; todo ello ambientado en lugares de frontera donde tuvieron cruciales batallas contra el Turco, (Chipre), aunque aderezados también con los consiguientes tópicos de la época, moros renegados, buenas y malas costumbres de los pueblos.

Las novelas picaresca son típicamente urbanas, con un lenguaje populachero y vulgar sin llegar a ser soez, donde se describen tipos sociales que proceden unas veces del campo atraídos a las crecientes ciudades, donde se acrisolan una mezcla de personajes deambulantes en busca de fortuna con soldados licenciados de los ejércitos españoles que combatían en ese momento por toda Europa, aventureros que recalaban en Sevilla con ánimo de hacer las Américas, desertores mercenarios, extranjeros provenientes de naufragios o simplemente huidos de la justicia....

En esta jungla humana Cervantes nos describen con mucha gracia a gitanos, sastres, mercaderes, carniceros, buleros, mujeres de profesión deducible, chulos, hidalgos de medio pelo, poetas, ladrones, descuideros que lo mismo ponen una vela a Dios que otra al demonio, que en un lenguaje totalmente vulgar, filosofan, recitan poemas para enfatizar, y opinan de lo que está bien o mal: quieren ejemplarizar. Algunas de estas novelas no tienen tiempo, parecen simplemente escenas y otras por su caracter de ejemplares nos hace pensar que las escribió Cervantes para introducirlas en El Quijote y ser leídas por sus personajes".

Adjuntamos un pequeño video mientras las asistentes iban entrando a la tertulia

ATEOS INSEGUROS

En el XL Semanal del 15 de febrero, en su apartado de firmas, Carmen Posadas, presentaba un articulo dentro de su colección PEQUEÑAS INFAMIAS, titulado ATEOS SOBRE RUEDAS.

Me llamó la atención lo que decía y lo leí con gusto porque coincidía con algunas de sus ideas.

Hacia ya tiempo que me rondaba la cabeza comentar algo sobre los autobuses que recorren o han recorrido las calles de Madrid con el eslogan "Probablemente Dios no existe. Deja de preocuparte y disfruta de la vida", copiando los aparecidos en Londres hace ya algunos meses.

De ser yo atea, el adverbio de modo "probablemente" me hubiera causado una profunda inquietud por la inseguridad que trasluce y porque le resta credibilidad a la opinión sobre la no-existencia de Dios.

Ocurre que yo sí soy creyente y practicante y se dan las circunstancias de que no vivo preocupada sino que por lo contrario el hecho de saber que Dios es mi padre me llena de serenidad.

Y además disfruto de la vida:
Disfruto de estar viva. Disfruto de amar y ser amada.
Disfruto cuando me despierto y veo todo el panorama de cosas a hacer en ese día, que dan plenitud a mi vida.
Disfruto con mis amigas. Disfruto con una buena conversación
Disfruto con una buena película. Disfruto leyendo un libro.
Disfruto con la naturaleza: la luz, el sol, la lluvia, la nieve, el viento, la tormenta.
Disfruto escuchando una conversación inteligente.
Disfruto con la música.
Disfruto conociendo a gente nueva. Disfruto de las viejas amigas.
Disfruto riendo. Disfruto con una buena broma
Disfruto con el esfuerzo que implica aprender algo nuevo
Disfruto escuchando a los que saben.
Disfruto descubriendo aspectos nuevos de los conocimientos viejos.
Disfruto ideando actividades culturales que puedan interesarnos a mis amigas y a mi misma.
Disfruto escuchando historias familiares.

Cada día es un nuevo estreno, una nueva oportunidad, una ocasión de vivir feliz, con la felicidad que se puede alcanzar en este mundo, y la alegre esperanza de que cuando muera lo seré plenamente.

TERTULIA SOBRE MÚSICA

Leonor Merino continuo con sus tertulias sobre la Opera; esta vez le tocó a Mozart. Lo hace tan vivo, tan participativo, que nos entusiasma y nos tiene pendientes de sus palabras y de la música durante la hora, casi dos, que dura la actividad.

He intentado incluir algunos videos sobre como transcurren estas actividades pero no he conseguido subirlos al blog. Continuaré trabajando para descubrir como hay que hacerlo.

INTRODUCCIÓN AL NUEVO TESTAMENTO

EN ESTA CLASE DE TEOLOGÍA SE HABLÓ SOBRE LAS PARÁBOLAS

Lourdes A. nos envia estas consideraciones sobre el tema tratado.

"¿Por qué las parábolas?
- Porque existía ya una ancestral tradición pedagógica entre los judíos
- Porque en las parábolas, la enseñanza es muy profunda y queda fuertemente grabada en la mente del oyente.
- En San Mateo 13, vemos recogido en varias parábolas, el anuncio del Reino de Dios. Jesucristo ha venido a salvarnos y abrirnos las puertas del Cielo, Cristo reina y reinará, pero ese reinado quiere compartirlo con su criatura más preciada
- Jesús y sus enviados ya han hablado y continúan hablando. Unos abren su corazón a la palabra, otros lo tienen ocupado en los asuntos terrenos, o son inconstantes (parábola del sembrador).
- Hay también ayer como hoy muchos sembradores de cizaña, que confunden a las personas, debemos hacer un esfuerzo para desenmarañar lo verdadero de lo falso (parábola de la cizaña
- Jesús no se cansa de anunciarnos su Reino, pero sus mensajeros e incluso él mismo son molestos (parábola de los viñadores homicidas).
-El reino de Dios es tan importante, que un pequeño grano de mostaza llega a ser un gran árbol, una poca cantidad de levadura explosiona toda una masa, vale la pena vender todo para comprar un terreno donde hay un tesoro escondido, o viajar a tierras lejanas para adquirir preciosas perlas.
- El que acoge en su corazón la buena palabra, la mima con buena formación y la riega con una oración constante, la semilla le dará el ciento por uno.
- Jesús es un constante buscador, no se desanima, desea perdonarnos a toda costa, su misericordia no deja de asombrarnos en la parábola de los deudores o la del hijo pródigo.
- Jesús nunca da nada por perdido, lo mismo busca sin descanso una oveja descarriada que una dracma perdida.
- Jesús sabe que somos pusilánimes, desea que pidamos sin descanso, quiere regalarnos su reino, parábola del amigo inoportuno y del juez inicuo, la viuda no se cansaba de pedir.
- Jesús en su infinito amor quiere salvarnos a todos, no le importa en qué momento nos acogemos a su misericordia (parábola de los obreros enviados a diferentes horas). La recompensa es la misma, un denario.
- Finalmente, su paciencia es tan infinita y nos ama tanto, que incluso después de matar a sus servidores (parábola de los viñadores homicidas) envía a su propio hijo.
- El significado de las parábolas es tan actual como hace 2000 años, se pudieron entender entonces y se pueden entender ahora, sólo falta que la semilla caiga en tierra fértil."

TERTULIA DE CINE

COMENTARIO A LA PELÍCULA "JULIO CESAR"

Lourdes A. Ha realizado este comentario para publicarlo en QUINCE POR CUATRO.

La presentadora nos sitúo frente a la película que íbamos a ver y comentar.

Marlon Brando actuaba en Broadway con la obra "Un tranvía llamado deseo", Elia Kazan le ve y le propone actuar en Julio Cesar. Más adelante los directores Ford Coppola y Mackiewicz, sucesivamente le llamaron para actuar en algunas de las películas que dirigieron.

Vieron en él al actor de "método", esto es, de inmersión total en su papel. Marlon Brando acostumbraba a identificarse con sus personajes de tal forma, que antes de empezar el rodaje había estado viviendo en situaciones similares, o realizando los trabajos que sus personajes tenían que realizar.

La película esta rodada toda ella en formato teatral, tanto en escenas como en diálogos, siguiendo fielmente el texto de Shakespeare. Como en su obra los diálogos son largos, expresivos y profundos. Por el estilo teatral la cámara apenas se mueve.

Los efectos especiales escasamente existen; la carrera triunfal de Cesar sobre Roma la conocemos porque nos la relatan terceros, así como el triple rechazo de Cesar a la corona laureada; la batalla final se divisa en la lejanía en contrate con el final de los conjurados que se rueda en un primer plano, con un largo discurso final. Está claramente rodada en estudio.

El papel más relevante, es el de James Mason - Brutus- dividido entre el seguimiento al vencedor de las Galias o la adhesión a los conjurados; se debate entre la tristeza y el remordimiento, entre lo cierto y lo por venir; concluye para acallar su conciencia que su adhesión a la conjura sirve mejor a la causa pública.

Sin embargo Casio, no se plantea problemas de conciencia, el sólo actúa por rencor acumulado a Cesar desde su niñez.

Marco Antonio es el tipo sin verdad ni mentira, que actúa por conveniencia, al sol que más calienta. Queda muy bien reflejado en su discurso a la plebe tras la muerte de César: comienza alabándolo y ve que la plebe le aplaude, aunque mantiene una aparente fidelidad a los rebeldes en las formas. Pero manipula al pueblo de tal forma que este se rebela contra los conspiradores.

Se une a ellos y al hijo adoptivo de César - Octavio- formando un triunvirato con Lépido. E ironías de la vida, Octavio acaba declarándose Emperador y obteniendo el poder único, razón por la que los conspiradores habían decidido matar al César para evitar su ambición desmedida, según ellos.

Llegamos a la conclusión de que la ambición por el poder, la gloria y la política no ha cambiado mucho esencialmente: dialogos ambiguos, llenos de frases finamente hiladas que disfrazan la verdad y la mentira y dignos de releerse despacio; lo mismo sirven para alabar que para condenar, para situarse en un lado o en el otro. Siglos antes de Maquiavelo el axioma de que el fin justifica los medios ya estaba vigente.

Para mayor información adjuntamos la crítica de DeCine 21:http://www.decine21.com/Peliculas/Julio-Cesar-3837.asp?Id=3837

TERTULIA LITERARIA

LEYENDAS

DE

BECQUER

Tengo que confesar que desconocía la obra de Becquer, excepto el número VII de sus Rimas:
" Del salón en el ángulo oscuro,
de su dueña tal vez olvidada,
silenciosa y cubierta de polvo,
veíase el arpa"

Y esta otra

" Los suspiros son aire y van al aire.
Las lagrimas son agua y van al mar
Dime, mujer, cuando el amor se olvida,
¿sabes, tú a donde va?"
que no he podido memorizar jamás, muy al contrarío de lo que le ocurre a la mayoría de la gente. Pero es que a mí, la poesía se me escapa. Soy tan tosca que me resulta difícil captar la belleza derramada en lo que yo solo percibo como una forma complicada de transmitir lo que se siente o piensa. Esto es muy revelador. Deja en evidencia mi ignorancia y mi falta de sensibilidad para una preciosa manifestación, indirecta e implícita, de las ansias de lo sublime que todos llevamos dentro.
También es cierto que en los últimos años, como consecuencia de los cursos de Literatura en las "Aulas de la experiencia" de UPV, he ido adquiriendo una, hasta entonces poco desarrollada, comprensión de la hermosura de las palabras, de la forma de expresarse el alma.
Sin embargo y curiosamente, disfruto y comprendo la prosa que desvela la belleza con tonos poéticos.
El caso es que hoy en nuestra tertulia de Literatura, se trataba de leer las LEYENDAS y Mª José Arévalo nuestra ponente habitual nos ha expuesto con claridad, de manera concisa y practica los elementos característicos del Romanticismo del que Becquer es claro ejemplo, centrándonos en la Leyenda de "La ajorca de oro". He aprendido que Becquer pertenece al romanticismo, aunque tardío, cuyas características son el culto al yo, el individualismo, romper las formas. El vocabulario es extremo, el espacio es misterioso, tenebroso, utiliza la descripción de la naturaleza como reflejo de los estados de ánimo, el tiempo como modo de expresar o crear un ambiente: primavera implica alegría, otoño melancolía, etc. Los personajes son: el héroe, el malo, la "Femme Fatale", bella con don de persuasión pero malvada y caprichosa. El hombre está manipulado por la ella. El pirata y los espacios abiertos en los que se mueve, símbolos de la libertad. Algunos son siniestros, más por sugerencia que por definición. Hay ambigüedad: no se sabe quien de los personajes es el bueno ó el malo: el autor va cambiando el punto de mira para confundir al lector. El suicidio es algo frecuente.
La mujer está idealizada. Los amores son irrealizables. Se refugian en la fantasía, en los sueños. El terror es otro de los elementos utilizados; el de Becquer es psicológico, sugerido en el ambiente; no se explicita. Los relatos de Becquer son góticos: se desenvuelven en ambientes de tinieblas, ruinas, iglesias oscuras, sugerencia de ánimas, efectos ópticos y acústicos. Maneja los mundos reales y sobrenaturales.
Intervinimos poco porque estabamos pendientes de lo que oíamos, pero por lo general el publico suele ser muy participativo. El ambiente es tan familiar y cordial que propicia la observación espontanea, el comentario curioso.

Incluyo algunas fotos que tomamos durante la tertulia.

TERTULIA DE MUSICA

MÚSICA A TRAVÉS DE LA HISTORIA

El objetivo que se ha marcado Leonor Merino en estas tertulias musicales es presentar la opera como la forma musical más completa y a la vez presentarnos la Música Religiosa y Profana.
La primera sesión tuvo lugar en diciembre 2009. En ella se habló del nacimiento de la Opera durante el Renacimiento y el Barroco y de la música religiosa y profana, analizando el estilo, la forma, las voces e instrumentos en las distintas épocas y los diversos compositores.
En esta última reunión- miércoles 28 de enero- hemos escuchado y comentado el Oratorio y la Opera, resaltando la Música como elemento fundamental en la formación humana. Como representantes de esta tendencia se mencionaron a Haydn como ejemplo del compositor que busca con su música ayudar al hombre a ser mejor, representando la complementaridad de la música y los valores humanos, a Haendel como buscador de Dios a través de los Textos Bíblicos y Bach como expresión de alabanza a Dios con su Música.
Un aspecto que hace que estas tertulias nos resulten tan gratificantes es que Leonor nos anima a tomar parte activa con intervenciones espontáneas, bien sean académicas o sencillas según el conocimiento musical que cada una de nosotras tengamos. Esto fomenta un ambiente grato que favorece la naturalidad y nos da ocasión de aprender unas de otras. Leonor, gran comunicadora, propicia gran cercanía y da confianza e impulso participativo.
El 25 de Febrero, miércoles, se tratará el Requiem y la Flauta Mágica de Wolfang Amadeus Mozart.
La intención de Leonor es ir relacionando a través de los distintos compositores la Música y Religión, Música y Sociedad, Música y Valores humanos.
Nos ha anunciado su intención de desarrollar los siguientes aspectos en sucesivas clases; algunos se podrán exponer durante este curso y los que queden sin tocar se abordarán el próximo curso:
* Nacionalismo en la Música y Política. : Wagner, Verdi, y algo de Listz
* Romanticismo: Música y Literatura
* Impresionismo: Música y Pintura
* Postromanticismo: Música y Filosofía
* Expresionismo: Música y Psicología.

INTRODUCCIÓN AL NUEVO TESTAMENTO

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Este año las clases de Teología nos INTRODUCEN EN EL NUEVO TESTAMENTO.
Hasta ahora se han abordado los siguientes aspectos:
* Presentación general del Nuevo Testamento
* Los Evangelios de la Infancia
* Comienzo de la vida pública. Sermón de la Montaña.
En la última sesión se ha hablado de "Los milagros de Jesús". En la que se ha presentado a
* Jesús como Taumaturgo: reflejando como los milagros se ordenan a la evangelización e indican que el Reino de Dios ha llegado. Son una manifestación de la Divinidad de Jesucristo y de la Omnipotencia Divina.
* Se hace una clasificación de los milagros: 1. Los exorcismos que manifiestan el aspecto interior del Reino de Dios y suponen la liberación del pecado y del demonio. 2. Las curaciones: manifestación del aspecto exterior del Reino de Dios y supone la liberación de la enfermedad y la muerte. Muchos milagros están condicionados a la fe como en el caso del Centurión o la mujer cananea 3. Las resurrecciones: capacidad de devolver a la gente a la vida. 4. Milagros de donación: Jesús interviene en beneficio de la gente ante la carencia de algún bien material, llevado por la compasión. 5. Milagros de salvamento. Jesús interviene para salvar a alguien en situación dramática, como en la tempestad calmada en el mar de Tiberiades. 6. Milagros de legitimación. Al producirse controversia con los judíos, el Señor tiene que justificar su proceder, como la curación en sábado. 7. Epifanías. En la Transfiguración y en las apariciones con Cuerpo Glorioso después de su Resurrección.
* Milagros narrados por San Juan. Narra menos milagros que los sipnóticos pero tienen intencionalidad. Por ejemplo el agua convertida en vino en las bodas de Caná, donde comienza su hora: María es presentada como Medianera "haced lo que El os diga". La presencia de Cristo en la boda, bendice el amor humano del matrimonio. El vino convertido como materia de la Eucaristía.
LA PRÓXIMA CLASE LLEVA POR TÍTULO "Las parabolas del Reino".

EXPOSICIÓN DEL "PEINE DEL VIENTO" EN EL BELLAS ARTES DE BILBAO

Cuando en mi segundo post presente el programa de ACTIVIDADES CULTURALES para el trimestre, olvidé mencionar una que suele tener lugar mensualmente: Las Visitas Culturales a distintos lugares o eventos de interés. En el pasado hemos recorrido en sucesivos meses el Casco Viejo y el Ensanche Bilbao lideradas por un arquitecto muy conocido de la ciudad, mientras nos relataba la historia arquitectónica de Bilbao, rematándola con una vista panorámica desde Archanda. . Otras veces hemos realizado cortas excursiones a lugares como la Herrería del Pobal, la ciudad de Orduña, visitas guiadas a la Diputación y Ayuntamiento. Hemos subido a la Arboleda para ver la recuperación urbanística de esta zona, así como su campo de Golf. Una de nuestras actividades más apreciadas son las visitas a los museos de la Villa, en ocasiones guiadas por alguna de las componentes del grupo experta en la materia que se trate. Otras con explicaciones de las guías oficiales. También hemos estado visitando la restauración de la Vieja Catedral de Vitoria. No puedo relatar aquí todo lo llevado a cabo para no alargar mucho este post.
La semana pasada tuve la suerte de estar invitada a la Inauguración de la exposición sobre el Peine del Viento de Chillida el día 13 de enero en el Museo Bellas Artes, organizada por el Colegio de Ingenieros de Euskadi. Fue una tarde entrañable para mí porque se trataba de la presentación de este trabajo tan magnifico de nuestro Chillida desde la perspectiva de la labor de Ingeniería que tuvo que llevarse a cabo para la colocación de las tres esculturas que lo componen. Me tocaba de cerca porque conozco a la familia del Ingeniero que lo llevo a cabo: Josemari Elósegui Amundarain: un hombre sencillo y discreto que llevó a cabo una labor magnifica, en perfecta unidad y armonía con Chillida, Peña Ganchegui, y todos las empresas y gremios involucrados en el proyecto.
En el libro que ha escrito sobre ello María Elósegui Itxaso, su hija, y también en el Vídeo en que queda plasmado este trabajo en equipo, realizado a su vez por uno de sus hijos, se hace evidente el ambiente de empeño común que inspiraba a todos los que tomaron parte; desde los canteros, a los herreros, pasando por los distintos ayudantes de Elósegui. En las entrevistas que se realizan hay una admiración sincera por Chillida y Elósegui, reflejan un trato de igualdad en los que todos aportaban sus conocimientos y saberes con una ilusión compartida y sin competitividades destructivas sino en un ilusionante e ilusionado empeño común.
La familia del escultor estaba también presente y como siempre me admiré ante su unidad, sencillez, y cercanía.
El día 22, miércoles, aprovechando la visita gratis- no en vano somos de la Tercera Edad- varias de nosotras nos acercamos al Bellas Artes, está vez para ver la exposición de los distintos proyectos del Peine del Viento llevados a cabo por el artista, hasta cristalizar en el actual. Carmen T. se encargo de transmitirnos sus conocimientos sobre el tema. Yo me quedé admirada ante varios aspectos que no tienen que ver directamente con la obra de arte en sí - porque no alcanzó a poder juzgarla, por mi falta de conocimiento del arte o la ingeniería. Me emocioné ante la capacidad del ser humano de concebir belleza, de la búsqueda de la perfección en cada uno de los hombres que llevaron a cabo el proyecto, la tenacidad para sacar adelante el proyecto, la humildad que supone no dejarse vencer por las dificultades y rechazos sino insistir en el empeño buscado las soluciones porque estaban convencidos que merecía la pena y que era algo bueno para la ciudad y para el Arte. En definitiva para los seres humanos porque la belleza nos hace trascender lo meramente material.

SESIÓN DE CINE

Conchita R. nos hace una reseña sobre la película de este mes.

Siguiendo nuestro, programa el Miércoles 14 tuvimos la sesión de cine forum a cargo de Mabel Taibo. Se trataba de la famosa "Ciudadano Kane" considerada una de las mejores películas de la historia del Cine: sigue en el ranking a "Historia de una Nación" de Griffith.

La ponente Mabel Taibo nos presento la película explicándonos los movimientos de la cámara: picado, barrido, ángulos, contrastes, sombras, etc.
Era la primera película en que se utilizaba el flash-back y esto desconcertó al público y crítica, que la juzgo una mala producción. Sin embargo tuvo 9 dominaciones para el Oscar aunque no obtuvo ninguno. Tanto la producción como la distribución sufrieron muchas dificultades. No alcanzó fama hasta varios años después de su estreno.

Estas explicaciones introductoras son de mucha ayuda para poder detectar y fijarse en esos aspectos durante la visualización de la película.
Así pudimos apreciar, en cuanto apareció en pantalla, la utilización del picado que proporciona la introducción de la visión de los techos dentro del encuadre, cosa que no había sucedido antes en la historia del cine, aunque ahora es algo que está superado.

La utilización de los contrastes de luz y sombras que se hace presente durante toda la película no es solamente un elemento de belleza y de lenguaje visual sino que es utilizado también para transmitir la idea de que lo que importa es el mensaje y no el mensajero como queda de manifiesto en las secuencias en que aparece el reportero que va a entrevistar a los distintos personajes para lograr saber el significado de la palabra "Rosebud", la última que Kane pronuncia antes de su muerte.

Destacaba la ponente la generosidad de Welles con sus interpretes a los que proporciona mucho protagonismo y atención de la cámara, como en el caso de Joseph Cotten. Ambos ofrecen dos magnificas interpretaciones. La cara y expresiones de O.Welles son por si mismas una lección magistral de comunicación. El maquillaje, la mímica y su buen hacer, junto a todos sus movimientos y caracterizaciones, son espectaculares, digno de estar, en el Olimpo de la interpretación. En www.decine21.com/Peliculas/Ciudadano-Kane-6419.asp?Id=6419 se puede leer la crítica que expertos hacen de ella. Pero: ¿y la historia? ,( No se puede hablar de guión, porque creo recordar, que en 1941 no se escribían tales cosas): un hombre que lo tiene todo, se muere recordando algo que tuvo una vez: "Rosebud", ¿su niñez perdida, la infancia familiar que no tuvo, sus afectos, su nobleza, todos los valores que una vida normal del ser humano necesita? ;en fin queda muy claro que la especulación esta servida, (un final abierto magnifico, como toda la película), pero queda patente que lo material no da la felicidad.

TERTULIA LITERARIA

COMENTARIOS A LA "PLAZA DEL DIAMANTE"

Como programado, tuvo lugar el ´día 7 de enero a las 5.3o p.m.

Una de las asistentes a la Tertulia, C.t. envía la siguiente reseña.

La plaza del diamante (Título original en catalán "La plaça del Diamant") es una novela de la escritora catalana Mercé Rododera. Considerada por los críticos como la obra cumbre de la autora, se ha convertido ya en un clásico de la literatura de post guerra. La novela, publicada por primera vez en 19962, ha sido traducida a más de veinte idiomas.

Con el trasfondo de la llegada de la República y de la guerra civil, narra la historia de Natalia, una joven como tantas otras de su época que acepta sin quejarse todo aquello que la vida, y su marido, le imponen. Incluso acepta que le cambien el nombre por el de "Colometa" ("palomita" en catalán)

Está resignación termina al finalizar la guerra. Natalia se rebela por fin contra todo lo que considera injusto. Al final de la novela dejará de ser "Colometa" para convertirse en la "señora Natalia". Un cambio de nombre que significa también un cambio de personalidad, que también representa las tres etapas de su vida: Natalia, su vida triste de huertana indefensa pero libre; "Colometa", la anulación de su identidad por un marido dominante e insensible y "La Señora Natalia2, etapa de respeto y amor sincero de un hombre generoso y agradecido. La novela es también una crónica fiel de la barcelona de post guerra y de cómo marcó este período histórico a sus habitantes.

Utilizando como recurso expresivo el monólogo, y un naturalismo desgarrador, Rododera permite que los lectores conozcan los sentimientos más profundos de la protagonista. La autora se sirve de un estilo narrativo simple y llano, cargado de poesía, adecuado a la inocencia e ingenuidad de la protagonista. A pesar del dramatismo de la obra, Mercé Rodadera utiliza cierto grado de humor, adecuado también al carácter de su personaje.

La novela se centra e el persona de Natalia, la "Colometa", una mujer que representa a muchas otras a las que les tocó vivir un período de la historia de España especialmente duro y cruel. Al igual que toras mujeres, "Colometa" verá partir y morir a sus seres queridos, pasará hambre y miseria y se verá muchas veces incapaz de sacar adelante a sus hijos.

Hundida en un matrimonio que no le proporciona felicidad y unida aun hombre egoísta, Natalia renuncia a su propia identidad cediendo todo el protagonismo a su esposo, aceptando los convencionalismos de una época que dejaban a la mujer en un segundo plano. A lo largo del texto el lector va descubriendo la resignación de esta mujer ante la realidad que le ha tocado vivir.

Natalia, nos explica su vida marcada por la opresión y la necesidad de liberarse de una historia individual que se transforma en una imagen de una época agitada.

La plaza del diamante fue llevada al cine en 1982 pro el director Francesc Betriú.Silvia Munt fue la encargada de interpretre el personaje de "Colometa" mientras que Lluis Homar interpreto a Quimet, primer marido de la protagonista.

Durante el debate posterior a la exposición se expusieron diversos puntos de vista que enriquecieron la introducción y que señalaron otros aspectos observados por algunas de las asistentes que fueron muchas.

• la forma delicada de "Colometa" de contar su historia,dejando traslucir sólo indirectamente y como de pasada, su situación de mujer maltratada, nunca explicitada pero si sugerida en una sola frase,
• la incomprensible actitud de la protagonista que desde el primer momento se deja dominar por un posesivo Quimet. Actitud que sorprende en la actualidad y asombra, pero que necesita ser enfocada desde la perspectiva de una persona sencilla, ignorante, solitaria y sin apoyos familiares a quienes pedir ayuda o consejo.
• la fluidez y sencillez de la narración construida a través de una muy cuidada y pulida narrativa que oculta un trabajo concienzudo y esforzado de la autora, con aparente falta de esfuerzo.
• "Colometa" es una persona de gran sensibilidad, que registra inconscientemente los acontecimientos y sufrimientos pero sin hacerse ni considerarse víctima. Esta sensibilidad tan delicada contrasta con su escasa educación y gran ignorancia de la vida.

PROGRAMA DE ACTIVIDADES DE ESTE TRIMESTRE.

En mi primer post explicaba lo que había impulsado a empezar este blog. Pienso que puede dar una idea mejor de lo que realizamos si incluyo el programa de actividades. Aquí está:



ENERO

TERTULIA LITERARIA
"LA PLAZA DEL DIAMANTE"
Autora: Mercedes Rododera
Ponente: Mª José Arévalo. Dra. en Filología Francesa
Día: Miércoles 7
Hora : 5.30 p.m.
Lugar : "El Chaflán"

CINE
"CIUDADANO CAINE"
Ponente: Mabel Taibo
Día: Miércoles 14,
Hora: 5.30 p.m.
Lugar: "El Chaflán"

TEOLOGÍA
Ponente: D. Angel Roitegui Capellán del Colegio Ayalde
Día: Lunes 19
Hora: 5.30 p.m.
Lugar:"El Chaflán"

MÚSICA
Ponente: Leonor Merino
Día: Miércoles 28
Hora: 6.30 p.m.
Lugar: "El Chaflán"



ACTIVIDAD del curso
2009
FEBRERO

TERTULIA LITERARIA
"LEYENDAS"
Autor: Gustavo Adolfo Bécquer
Ponente: MªJosé Arévalo. Dra en Filología Francesa
Día: Miércoles 4
Hora : 5.30 p.m.
Lugar "El Chaflán"

CINE
"JULIO CESAR"
Ponente: Mabel Taibo
Día: Miércoles 11
Hora: 5.30 p.m.
Lugar: "El Chaflán"

TEOLOGÍA
Ponente: D. Angel Roitegui Capellán del Colegio Ayalde
Día: Lunes 16
Hora: 5.30 p.m.
Lugar:"El Chaflán"

MÚSICA
Ponente: Leonor Merino
Día: Miércoles 25
Hora: 6.30 p.m.
Lugar: "El Chaflán"





MARZO

TERTULIA LITERARIA
"NOVELAS EJEMPLARES"
Autor: Miguel Cervantes.
Ponente:Mª José Arévalo. Dra. en Filología Francesa
Día: Miércoles 4
Hora: 5.30 p.m.
Lugar: "El Chaflán"

CINE
"EL CREPÚSCULO DE LOS DIOSES"
Ponente: Mabel Taibo
Día: Miércoles 11
Hora: 5.30 p.m.
Lugar: "El Chaflán"

TEOLOGÍA
Ponente: D. Angel Roitegui, Capellán del Colegio Ayalde
Día: Lunes 16
Hora: 5. 30 p.m.
Lugar: "El Chaflán"

MÚSICA
Ponente: Leonor Merino
Día: Miércoles 25
Hora: 6.30 p.m.
Lugar: "El Chalfán"

Si os interesa saber algo más no tenéis más que hacerlo a través de este blog y os daré la información que os interese.